Como desenhar um presente para a mamãe?

Desenho - a versão mais comum do presente para a mãe das crianças. Mas se as crianças não estão muito preocupadas com a qualidade do trabalho, então os caras mais velhos querem fazer isso "perfeitamente bem" para que eles não se envergonhem de dar. Na verdade, não é tão difícil, o principal é pensar sobre o tema do trabalho e executá-lo passo a passo, gradualmente, passando de peças grandes para pequenas.

A questão do tema do trabalho muitas vezes confunde, especialmente artistas inexperientes. Aqui você pode construir por ocasião de um presente - Ano Novo, aniversário, 8 de março. E você pode proceder das preferências pessoais da mãe. Um desenho representando flores, animais fofos ou brinquedos macios será um bom presente de aniversário.

Se há pouca experiência em desenho, ou em geral esse tipo de criatividade causa dificuldades, você pode parar em uma abstração ou em uma paisagem. Esses gêneros não exigem um desenho claro dos detalhes, o cumprimento rigoroso da realidade, eles são muito mais fáceis de retratar um artista inexperiente. Neste caso, você pode usar qualquer ferramenta gráfica - um lápis, aguarelas, guache, lápis de cera.

Para fazer um desenho bonito como um presente para a mãe, você precisa do seguinte.

1. Considere completamente uma solução composta. Composição - uma das etapas mais importantes da criação de uma imagem, sua construção adequada permitirá que você execute o trabalho da forma mais competente e precisa possível.
2. Desenvolva um esboço. Para fazer isso, você precisa apenas levemente, sem pressão, com um lápis para delinear os contornos do desenho futuro, sem desenhar pequenos detalhes. Este é um tipo de "tela", que mais tarde será mais fácil de desenhar.
3. O estágio final é o ajuste, adicionando cor, sombras, volume ao desenho. O principal é não exagerar, senão você pode estragar tudo.

O tópico dá uma base a partir da qual você pode construir sobre a composição, se você não pode imaginar o resultado final, então, pelo menos, entender o que começar ao escolher um enredo, estilo, técnica e design de desempenho.

É possível desenhar um presente para a mãe com qualquer coisa - lápis, tintas, giz de cera, óleo. Tudo depende do que é mais confortável, familiar para se trabalhar. Mas em qualquer caso, você precisa cumprir o trabalho em fases. No caso de um lápis, é melhor começar com uma imagem de formas geométricas simples, da qual o objeto representado surge subseqüentemente.

Por exemplo, ao retratar um ursinho de pelúcia, primeiro você precisa desenhar ovais, denotando esquematicamente sua cabeça, tronco e pernas. Então detalhes menores são gradualmente resolvidos - orelhas, focinho, olhos, cabelos. O próximo passo será a adição de cor, sombras, a revisão final da imagem.

Com um simples lápis, você pode criar um efeito 3D desenhando com cuidado as sombras e adicionando volume à imagem. Ao trabalhar com tintas (aquarela ou guache), os primeiros passos são os mesmos de quando se usa um lápis. Mas você pode simplificar o trabalho. Por exemplo, ao descrever um ramo de uma cerejeira em flor, você pode pular a criação de um esboço e imediatamente prosseguir para a cor do trabalho. Para isso, a tinta marrom escura ou preta mostra linhas curvas conectadas umas às outras - isso é um raminho diretamente.

O próximo passo será a imagem das flores. Para fazer isso, você pode usar tal vida hacking. Uma garrafa de plástico comum é retirada, a tinta da cor desejada é colocada no disco. O fundo da garrafa é mergulhado na tinta e aplicado à peça com o ramo representado. Não é necessário segurar a garrafa por muito tempo, senão a tinta se espalhará e você terá simplesmente uma mancha em vez de uma flor. As flores devem ser organizadas seqüencialmente, de maneira escalonada, mas não com muita frequência.

Há muita técnica de desenho, tudo depende dos materiais utilizados e do nível de complexidade do trabalho. É claro que, para uma mãe, qualquer presente feito pelas mãos das crianças é o melhor, mas deve ser feito da forma mais precisa e precisa possível, de modo que seja um prazer dar. Crianças pequenas costumam usar lápis de cor, canetas de feltro ou tintas aquarela. Existe uma pequena seleção de técnicas, especialmente quando se trata de crianças com menos de 6 a 7 anos de idade.

Começando com 7-8 anos de idade, as crianças já podem imaginar como misturar cores para obter a tonalidade desejada, têm uma ideia das formas geométricas que são a base de qualquer padrão, elas são mais ou menos dadas, podem desenhar um plano relativamente liso linha. E isso significa que será mais fácil para eles realizar um desenho limpo, composicionalmente correto e convincente.

Não é um material tão popular quanto a mesma aquarela, mas oferece oportunidades muito mais amplas para a criatividade - são os lápis de cera. Efeitos muito interessantes dão o uso de ferro. Essa técnica é chamada de "encáustica". É bem simples, você só precisa praticar um pouco para conseguir uma mão. Além disso, você precisará estocar uma toalha (para que o ferro fique mais macio), papel grosso e guardanapos - limpe a sola do ferro.

O dispositivo em si deve ser o mais simples possível, a presença de furos, as novas funções de vaporização são inaceitáveis. É necessário trabalhar no modo de aquecimento "nylon" ou "nylon". Na técnica da encáustica, é melhor realizar paisagens, abstrações. Eles são muito distintos, espetaculares, lindos.

Para começar, você precisa preparar todos os materiais necessários, colocar uma folha de papel sobre a toalha, ligar o ferro. Não é necessário fazer um esboço, ainda é impossível trabalhar nele, contando com isso. Encaustico - isso é muitas vezes improvisação e inesperado. É impossível prever qual será o resultado final. Você só pode imaginar o que vai acontecer no final.

Depois que todos os preparativos estiverem concluídos, você poderá começar a trabalhar. O giz da cor desejada aplica-se ao ferro aquecido. Depois que ele aquece (fica líquido, mas não se espalha), o ferro vira, eles mal tocam o papel, são levados ao longo dele na direção horizontal.

Então a sola do ferro é limpa, uma nova cor é aplicada. As ações são as mesmas de quando se trabalha com a primeira cor. Ou você pode descrever as colinas, movendo a onda de ferro. Para desenhar greens, você precisa anexar a sola do ferro ao papel e removê-lo abruptamente. Você pode trabalhar na grama com mais detalhes com a ajuda do bico ou da borda do dispositivo, simplesmente movendo-a sobre a tinta não curada.

Quando a imagem terminar e os lápis secarem, eles vão para o estágio final do trabalho. Consiste em esfregar a cera com um pano de microfibra. Após este tratamento, o desenho adquirirá um belo brilho. Trabalhar com lápis de cera não se limita a uma técnica. Existem vários deles.

1. Suavização - quando a sola do ferro é levada, mal tocando, no papel na direção horizontal.
2. Reimprimir - você precisa anexar o ferro e removê-lo abruptamente. Dependendo de quão difícil é pressionar a tinta e da velocidade de retirada do ferro, a impressão será mais nítida e suave.
3. Com um bico desenhar linhas finas.
4. Costela retratam listras contínuas longas.
5. Efeitos interessantes e incomuns proporcionam o uso de um secador de cabelos. Você pode usar tanto domésticos comuns e especiais - é chamado de gravação.

Também não se esqueça do trabalho de design correto. Um belo quadro, escolhido corretamente em tamanho e cor, enfatizará a peculiaridade do padrão, dará completude a toda a composição e se tornará um quadro digno para a foto.

Para mais informações sobre como criar um padrão na técnica de encáustica, veja o vídeo abaixo.